DETROIT

Detroit est une œuvre passionnante, spectaculaire, à la dramaturgie savamment construite qui ne vous lâche pas une seconde et dont on ressort avec l’impression tenace d’avoir vécu un grand moment de cinéma. Un film historique – et profondément politique – qui revient avec brio et sans concession sur un événement marquant de l’histoire des États-Unis, d’autant plus important qu’il résonne très fort avec l’actualité. Kathryn Bigelow et son co-scénariste Mark Boal s’emparent de ce sujet avec une maîtrise et une ambition qui impressionnent, faisant de Detroit un film aussi dur que nécessaire.

Detroit, été 1967. L’ambiance est électrique et il ne manque qu’une étincelle pour que la ville s’embrase. Par un montage virtuose, Kathryn Bigelow construit d’abord ce qui ressemble à un film choral, mêlant divers personnages à des images d’archives pour retranscrire le bouillonnement qui agite Detroit. Une descente de police dans une boîte clandestine où de jeunes afro-américains fêtent le retour du front de deux d’entre eux, un concert annulé alors qu’un jeune groupe de soul espérait enfin se produire devant les pontes de la Motown, un flic mis en garde pour sa propension à dégainer un peu trop vite son arme de service, un agent de sécurité noir croyant que le dialogue peut encore apaiser les tensions entre les communautés... Le récit se recentre ensuite sur un lieu unique, l’Algiers Motel, dans lequel vont s’immiscer le racisme et la colère de la rue. Une nuit de violence et d’humiliations que l’on vit en immersion dans ce huis-clos à la limite de l’insoutenable, recréant de l’intérieur pour l’imprimer dans notre chair un événement dont personne ne détient encore aujourd’hui l’entière vérité. Un film aussi brûlant qu’étouffant, évocation puissante d’une histoire récente et toujours vivace.